釉泥彩花入　竹村陽太郎 茶碗 胎土を薄手かつ均質に挽き上げる繊細な轆轤技術の後、素焼き前の半乾き状態で白泥を刷毛目に。乾燥・素焼きを経て灰釉を浸し掛けし、本焼成で透明感ある釉肌に仕上げています。刷毛目の部分は釉がやや薄く乗るため、白泥の凹凸を指先で感じる心地よいテクスチャーが生まれています。

胎土を薄手かつ均質に挽き上げる繊細な轆轤技術の後、素焼き前の半乾き状態で白泥を刷毛目に。乾燥・素焼きを経て灰釉を浸し掛けし、本焼成で透明感ある釉肌に仕上げています。刷毛目の部分は釉がやや薄く乗るため、白泥の凹凸を指先で感じる心地よいテクスチャーが生まれています。

やや張りのある口造りから、胴部にかけて丸みを保った鉢形（はちがた）。見込みは緩いカーブで、茶筅を回す際に泡が均一に立ちやすい設計です。高台はごく低く、底面を内側に絞り込むことで器体を安定させながら軽快な印象を与えています。多賀井様は「掌に吸いつくような陰影」を狙って削りを加減しており、実際に手に取ると高台際のわずかな膨らみが指に心地良く収まります。

胴を巡る唐草は、17世紀のオランダ・デルフト焼やペルシャ陶器の意匠を源流とする“阿蘭陀写”の典型です。中央の八弁花は深紅と黄を対比させ、周囲に四弁花や蕾を点在させることでリズムを生み出しています。蔓の線にわずかに揺らぎを残すことで、手描きの軽やかさと遊び心を演出しております。

「乾山写し雪松之絵酒呑」は、宮川香斎家が手がけた京焼の逸品であり、乾山写しの伝統技法を用いた高級感あふれるぐい呑みです。雪景色の中にそびえ立つ松が描かれ、その白い雪と緑の松の対比が、冬の厳しさと自然の美しさを見事に表現しています。このぐい呑みは、手に馴染むサイズ感と実用性を兼ね備えた作品であり、酒を注ぐたびにその美しい絵柄が目に飛び込んできます。日本酒を楽しむ時間を、さらに優雅で豊かなものにしてくれる、特別な器と言えるでしょう。

釉泥彩花入　竹村陽太郎 茶碗 胎土を薄手かつ均質に挽き上げる繊細な轆轤技術の後、素焼き前の半乾き状態で白泥を刷毛目に。乾燥・素焼きを経て灰釉を浸し掛けし、本焼成で透明感ある釉肌に仕上げています。刷毛目の部分は釉がやや薄く乗るため、白泥の凹凸を指先で感じる心地よいテクスチャーが生まれています。: 15. 5cm : 21. 0cm 40 1981 2009 2010 2011 2011 2012 2013 2014 2015 2016